唐山皮影以什么方言为基础 (详细介绍唐山皮影文化)

唐山皮影以什么方言为基础

唐山皮影以乐亭方言为基础，以唱功见长，风格独特，为板腔体。

唐山皮影戏的主要操纵演员有两个人，即“上线”和“下线”。支配影人动作的杆子有3根，分别叫“主杆”和“手杆”。唐山皮影戏演出通常有拿、贴、打、拉、唱五种分工，有“七忙八闲”之说。

唐山皮影戏的剧本又称“影卷”，现存至少500多部。其中“连台本”有130多部，单本剧也很多。剧目有《五锋会》、《二度梅》、《青云剑》等。

皮影传统剧本的文学结构为人物出场有上场“诗”，下场“对”。其格律常用“七字句”、“十字锦”、“三赶七”、“五字赋”、“硬散”、“大金边”、“小金边”等。这些唱词结构都是以对偶的上下句为其结构的基本单位，每段唱词一般都是由若干对声韵相同的上下句组成。

基本板式有大板、二性板、三性板、散板以及平唱、花腔、凄凉调、悲调、游阴调、还阳调以及因特殊句式而得名的三赶七等各种腔调。

乐亭方言形成过程：

在历史上，乐亭曾被几个较大的少数民族统治，即辽代的契丹，金代 女真，元代蒙古，清代满族（前身也是女真）。不管受哪个民族统治，占主体地位的仍然为汉人，汉语言始终是乐亭文化底蕴的一部分，少数民族的文化语言不可能同化汉族的文化语言。

满族人崔佑文，酷爱民间艺术，常年供养艺人，组建了皮影班社、梆子班社、莲花落班社，同时还有很多大鼓艺人在崔家演唱。这个事例足可以说明满人最终还是被汉化了。但是，并不能说少数民族对汉族一点影响也没有，在乐亭方言中必定有少数民族语言的影子，但不会太多。

辽国、金朝、元代对乐亭的统治都超过了100年，这些少数民族和汉人杂居相处，在文化生活、方言土语方面一定会相互融合，相互借鉴，这是不容置疑的。倴城的由来与元朝初年名将那颜倴盏有关，“那颜倴盏”为蒙语译音，“那颜”的意思是官人，“倴盏”是其名，即塔察儿。

元兵占领金中都（今北京）后，他被任命为燕南大断事官，在此期间，他活动在华北地区，曾在今滦南镇守，凿挖通津河，修筑土城，用于屯粮集草。他修的土城就被称为？城。这个例子可以证明乐亭方言或多或少会受到少数民族语言的影响。

元末明初的战乱，使乐亭人口锐减，田地荒芜，洪武到永乐年间山后六州（晋中南）人和少数南方人被移民到乐亭，他们在乐亭建庄立户，开荒耕作，和这里的土著人相互杂居，相互融合，乐亭的大部分村庄都是那时建立的。所以乐亭方言里又搀杂了大量山西方言和少量的南方语言。

清朝的建立，一部分旗人和关外的汉人随吴三桂大兵进入乐亭，在乐亭生根发芽，繁衍生息。一些满族的皇亲贵戚和有功将士被分封到乐亭，比如被称为“京东第一皇庄”的崔家。这些人的到来，又给乐亭话注入了新的血液。

民国年间，随着白话文的推广，乐亭人对外活动的增加和乐亭文化事业的发达，乐亭方言又吸收了一点儿书面用语和北京方言，保定方言、沧州方言、天津方言，东北方言等等。难怪有人说乐亭话像东北话，又像保定话，个别词语和北京话还差不多。

方言的形成和政治环境、经济条件和地域特征等外界条件是分不开的，古代乐亭偏安沿海，交通不便，交流不多，小农经济又占主导地位，在这样的环境下，逐步构建起具有地域特色的以汉文化为主的乐亭话的基本框架。

少数民族的统治，移民的拥入，近代对外交流的增多，又给这个框架增添了许多新的东西，在长期的相互融合，相互碰撞中，才逐步形成了独具特色的乐亭方言。

详细介绍唐山皮影文化

唐山皮影，因以唐山地区乐亭、滦县一带的语言音韵为其音乐特色，所以又叫“乐亭影”、“滦州影”，流行于河北的唐山，承德，廊坊等地区以及东北三省各市县、它是一种有着精美的雕刻工艺，灵巧的操纵技巧和长于抒情的唱腔音乐的综合艺术。抗日战争以前常在农闲聚众演出，征上述地区的乡镇农村有着深厚的群众基础。它的唱腔音乐尤为群众所喜爱唐山皮影的唱腔是从一种纯说唱形式的“大福影”演变而来的，它是 唐山皮影唐山皮影 一种男女分腔的，有着多种腔调(如平调、花凋，阳韵平调、河东调．滦河调，吟腔)，·多种板式(如太慢板、快三眼、慢二性、紧二性，三性、流水)的板腔体。至今已有三、四百年的历史。’由于前辈艺人的发展创造，长期以来形成了不同的流派。它的主要伴奏乐器以前是一把小三弦，后来逐渐被四胡所代替。 唐山皮影戏以历史故事、神话传说、寓言故事为主，题材大多来源于历史名著，主题积极向上，有的表现保家卫国的英雄，有的表现惩恶扬善的侠士，有的表现反抗压迫的勇者，歌颂真善美，鞭挞假恶丑。唐山皮影其唱腔为板腔体，唱词多为七字句或十字句，主要板式有：大板、二板、二六板、紧板、快板等，伴奏音乐主要是四弦、二胡、扬琴、大阮、唢呐等，表现舞台及各种戏剧人物的不同情绪 　唐山皮影诞生以来，经过了漫长的发展鼎盛时期，产生了一大批优秀剧目和演员。可考的传统剧目有280余出。主要有：《五峰会》、《小西唐》、《四平山》、《大金牌》、《卞梁 唐山皮影图》、《花木兰》、《全家福》、《喜荣归》、《火焰山》、《盘丝洞》、《洞庭湖》、《三打白骨精》、《人参姑娘》、《鹤童》、《鹤与龟》、《刘胡兰》、《沙家浜》、《杜娟山》以及表现现代生活的皮影故事。1963年应邀赴京演出，原文联主席郭沫若、中宣部副部长周扬、文史馆长溥仪观看了演出，并给予高度评价。历史上著名的演员很多，王华、张老壁、冯凌云、聂春潮、孙兆祥、韩增、苗幼芝、郑六传、李紫兰、曹辅权、梁玉亭、艾锡恩、康雅亭等30多人都是皮影发展史上有突出贡献的演员。 唐山皮影是光影、美术、雕刻、舞蹈、说唱等为一体的综合性表演艺术，足迹遍及中国东北、华北广大地区，在人民群众中有着广泛的影响。近年来，有德国、法国、日本、台湾等国家和地区的专家学者来唐山研究考查皮影。唐山市皮影团也经常赴世界一些国家和地区演出。 唐山皮影历史较长，造型夸张。一个人形分六部分，用铁丝和丝线操纵自如，从造型看人物高额通鼻小嘴，颇典雅。 　明朝万历年间，滦州秀才黄素志试不第，远去关外。漂泊生涯磨去了黄秀才的仕途之心，却成就了他创作影戏的艺术贡献。饱学诗书，熟读经卷，为他提供了创作的脚本，精通绘画，擅长雕刻，转化为一个个精致的纸人儿。怀才不遇的黄秀才没有想到，未能金榜题名的他从此会被永远刻在故乡人的口碑中，一代代传诵不衰。 编辑本段唐山皮影传说 相传汉武帝时，一方士为解皇帝思念爱妃李夫人亡故之秋，取海底 唐山皮影神石 ，刻成李夫人模样，置于轻纱缦中，灯光下宛如李夫重现。皮影由此而源，至宋、金、元时期呈现出极其繁盛的趋势，并由南至北，形成了异彩纷呈的地方艺术风格。饱汲滦河水滋养的唐山皮影是其中一朵独具魅力的奇葩唐山皮影制作工艺如今刻影人儿的材料 已从素纸、五色蜡纸发展到羊皮、牛皮才驴皮、唐山皮影雕镂精细，形象俊美，线条流畅清新，所选作雕刻的驴皮十分讲究，只取驴前身的一个部位，经过加工、上浆，一张张透明度强、柔韧性好的原料就备好了。至今唐山还流传着北山驴皮明如镜的俗语。 皮子有了，下一步该由皮影艺人来雕刻影人儿了。 尺把见方的驴皮在手，只见刻影艺人操刀在手，如笔走龙蛇，游刃有余。皮影分两部：人物和砌末。人物同插（头部）和戳子（身子）组成。头部有各色脸谱，如正面人物雕成镂空脸，弯回形环勾眉眼，通天鼻梁，显得俊朗、洒脱；反面人物则突出阴险狡诈的嘴脸，将眉目夸大，一幅老奸 巨滑的坏样儿；丑角在眼睛上加画一个圆圈儿，表示诙谐轻佻。唐山皮影是小、生、髯、大、丑的天下，角色相当丰富，雕起来要繁而不乱，密而不杂。精细活儿必须精细刀法，拉刀、推刀、回转、顿挫、明刀、暗刀，真是刀刀准、快、稳。做好了的影人儿安上三根杆，不仅要灵活自如，而且要和生活中人的一举一动相合，各种套路干净利落，其手上功夫着实了得。光会表演的影人儿是哑巴，需要不专门演员配唱。唐山皮影的发声方法很奇特。演唱时，演员用手指掐着喉头发音，经过挤压后的声音，具有一种特异色彩，恰好与影人的形象和动作浑然一体，形成唐山皮影戏的特殊风格。在其数百年的发展过程中，名嗓不断涌现，几十年来，他们不仅发展了皮影艺术，更把唐皮影传播到全国各地方及至海外，所到之处，盛况非凡，以致欧美、日本等国的人们将唐山皮影作为了中国皮影的代名词。外来朋友们，最好去看看皮影，从这种承载了几十代唐山人喜怒衰乐的戏曲形式中，感受那挥之不去的对生活美的追求唐山皮影影响唐山皮影的剧目内容是深层剖析当地社会民俗民风、宗教心理的重要材料。历代唐山皮影艺人对唱腔表演、舞台道具的材料和技艺的改良与创新从未间断过，这些经验是今人和后人的宝贵财富。唐山皮影的传承延续着口传心授的方式，为文化传承的方式方法提供了重要借鉴价值。唐山皮影的唱腔、音乐、表演、造型有着本地域特有的风格，受到国内外同行和观众的赞誉，具有很高的欣赏与研究价值